Что происходит с человеком, когда материальный мир становится всё более призрачным? Именно этот вопрос задаёт Музей современного искусства Торонто (MOCA), объявив полную программу выставок на 2026 год. Шесть художников, два сезона и шесть этажей — без лёгких тем.
«Совместно эти проекты отражают амбициозность, заботу и любопытство, которые и дальше определяют кураторское видение MOCA», — говорит Кэтлин С. Бартелс, исполнительный директор и CEO MOCA. «Хотя сезоны различаются, их объединяет глубокая вовлечённость в материал, процесс и изменяющиеся культурные и социальные реалии. Мы ждём посетителей, чтобы предложить им иммерсивный опыт, приглашающий к размышлениям и более глубокому погружению в вопросы, формирующие наш мир сегодня».
Весна 2026
Kimsooja: Dimensions of a Needle
15 мая — 16 августа 2026 года, этажи 1 (Price Family Community Gallery и Lindy Green Forum) и 3
Ведущий концептуальный художник Кимсуджа (род. 1957, Тэгу, Южная Корея) представляет сайт-специфические инсталляции, объединённые метафорой «иглы» — оси, порога и точки встречи. На первом этаже висят традиционные корейские стёганые одеяла, использовавшиеся женщинами для упаковки вещей при переездах и подарках; здесь же видео A Needle Woman — Paris (2009), где художница неподвижно стоит в потоке городской жизни, становясь живой точкой в ткани города. На третьем этаже предстанут Meta Painting на льняных полотнах, выращенных и обработанных вручную артисткой, керамические сосуды и тарелки из серии Deductive Object–Bottari с отверстиями, пропускающими свет и воздух, а также фотографическая серия, сосредоточенная на руках художницы.
Sara Cwynar: Baby Blue Benzo и Alpha/Alphabet
15 мая — 16 августа 2026 года, этаж 2 (The Karen Green Gallery)
Ванкуверская мультимедийная художница Сара Квайнар (род. 1985), резидент программы «Цифровое будущее» MOCA, превращает пространство в гибридный театр, фотостудию и шоурум. Канадская премьера фильма Baby Blue Benzo (2024) исследует произвольность стоимости — от самого дорогого на аукционе Mercedes-Benz 300 SLR до бензодиазепинов, затрагивая тему тревожных ожиданий и перегрузки образами. Переходя между оригинальной, архивной и AI-генерированной графикой, Квайнар воспроизводит бесконечный поток визуального контента. Также впервые в Канаде представлена работа Alpha/Alphabet (2025/26) — модульные панели, вдохновлённые атласом Mnemosyne Аби Варбурга, где слова «дезинформация», «новая женщина», «пластик», «борьба» и «молодость» переформатированы в визуальные формы.
Thenjiwe Niki Nkosi: Suspension
15 мая — 16 августа 2026 года, Юго-Западная лестница (South Stairwell Sound Series)
Аудиовизуальная работа Suspension (2020) Тендживе Ники Нкоси (род. 1980, Нью-Йорк) проецируется в южной лестничной клетке музея. Видеоряд — крупные планы известных гимнасток цвета под сопровождение завораживающей музыки. Вместо драматизации побед или поражений художница концентрируется на состоянии сосредоточения, отражающем напряжение тренировок и давление общественных ожиданий.
Осень 2026
Hugh Hayden
3 октября 2026 — 14 февраля 2027 года, этаж 1 (Price Family Community Gallery и Lindy Green Forum)
Хью Хэйден (род. 1983, Даллас), обучавшийся архитектуре, известен провокационными скульптурами и инсталляциями из дерева, в которых знакомые предметы — мебель, утварь, спортивное оборудование — искажаются до сюрреалистических форм, усеянных шипами и жёсткими волокнами. Одежда и обувь, покрытые корой, выступают как доспехи, а пространство выставки, взаимодействуя с инфраструктурой музея, обнажает скрытые уязвимости социальных взаимодействий. Для Хэйдена это первая персональная выставка в Канаде.
Delcy Morelos
3 октября 2026 — 14 февраля 2027 года, этаж 2 (The Karen Green Gallery)
Колумбийская художница Делси Морелос (род. 1967, Тьерралта) создаёт сайт-специфические скульптуры из земли и зёрен, собранных в Большом Торонто, смешанных с пряными травами и специями. Запахи, текстуры и масштаб произведений призваны вызывать воспоминания и эмоции, а возможность их тактильного восприятия погружает зрителей в размышления о пищевой безопасности, миграции и духовности. Корни Морелос уходят к её индейскому наследию эмбера и традициям минималистского искусства.
Bharti Kher
3 октября 2026 — 14 февраля 2027 года, этаж 3
Барти Кер (род. 1969, Лондон), работающая в Нью-Дели и Лондоне, прославилась за счёт ассамбляжей из готовых объектов. Для MOCA она создала инсталляцию, исследующую треугольник как форму сакральной геометрии. Из больших деревянных треугольников, подвешенных на верёвках и уравновешенных гранитными колоннами, складываются хрупкие, но сбалансированные конструкции. В окружении этих форм размещены фигуративные скульптуры разных лет, демонстрируя диалог хаоса и гармонии.
